80Special: 01/23/12

lunedì 23 gennaio 2012

The Pretenders - Brass In Pocket

The Pretenders sono una band rock anglo-americana. La band originale consisteva dei suoi quattro fondatori e l’autore dei testi, Chrissie Hynde (voce principale, chitarra), James Honeyman-Scott (chitarra, cori, tastiera), Pete Farndon (basso, cori), e Martin Chambers (perucussioni). Il gruppo negli anni ha cambiato più volte formazione a causa di una morte per droga e numerosi rimpiazzi. L’unico membro originale tuttora nel gruppo è Chrissie Hynde. Nata nell’Ohio, Chrissie Hynde si trasferisce in Inghilterr negli anni del movimento punk inglese nel 1978, dove lavora come giornalista per la rivista New Musical Express. Dopo aver tentato il successo con le band Masters of the Backside e The Moors Murderers, che ebbero vita brevissima, finalmente ottiene il successo col gruppo “The Pretenders”. di cui facevano parte oltre lei, il bassista Pete Farndon, il chitarrista James Honeyman-Scott e il batterista Martin Chambers. Il gruppo debutta col singolo “Stop your sobbing”, cover di un brano dei Kinks, e prodotto da Nick Lowe, che entra immediatamente nella classifica dei singoli più venduti. Andranno ancora meglio i singoli successivi “Kid” e “Brass in pocket” che arriva al vertice della classifica. L’inatteso successo consente ai Pretenders di pubblicare nel 1979 il loro primo album, “Pretenders”, che ottiene un enome successo di critica e pubblico sia in Inghilterra che negli Stati Uniti, e con altrettanto successo è accolto il loro primo tour in giro per l’Europa.

Toto - I will remember

I Toto sono un gruppo rock statunitense formato a Los Angeles nel 1976 da alcuni dei piú famosi ed esperti musicisti dell’epoca. Definiti da Eddie Van Halen come «collettivamente i migliori musicisti del pianeta», i Toto sono famosi non solo per le capacità tecniche in studio ma anche per uno stile musicale che combina elementi provenienti dalla musica rock, in particolare progressive rock, hard rock, con pop, soul, funk, rhythm and blues e jazz, e che li rende apprezzati da una gran varietà di pubblico.I Toto in 30 anni di carriera hanno pubblicato 21 album e venduto piú di 30 milioni di dischi.Il gruppo venne fondato a Los Angeles nel 1974. La formazione iniziale comprendeva:

Jeff Porcaro (Hartford, 1º aprile 1954 - Hidden Hills, 5 agosto 1992)

Steve Porcaro (Hartford, 2 settembre 1957)

David Paich (Los Angeles, 21 giugno 1954)

Steve Lukather (Los Angeles, 21 ottobre 1957)

David Hungate (5 agosto 1954)

Bobby Kimball (Vinton, 29 marzo, 1947)

Txt - Girl's Got A Brand New Toy

I T.X.T. sono stati un duo musicale tedesco di musica pop/new romantic, composto da Mark Jefferis e Markus.È divenuto famoso in Europa per il successo ottenuto con la canzone Girl's Got a Brand New Toy, che raggiunse la quarta posizione nella hit parade italiana[1]. Basato su elettronica e new romantic, tipici del periodo, il gruppo è stato una "meteora" degli anni ottanta.

The Knack - My Sharona

The Knack è un complesso rock nato a Los Angeles, che divenne famoso con il loro primo singolo, My Sharona, una hit internazionale del 1979.Il power pop di My Sharona ed il suo riff accattivante ed indimenticabile, insieme all’aspetto “retrò” anni ‘60, stile new wave della band , si guadagnò i paragoni con le famigerate canzoni dei Beatles. Critici di musica, odiavano la disco music, che dominava l’industria della musica in quel tempo, ed erano brillantemente aperti agli altri generi in sviluppo come il punk-rock, l’hip hop e l’heavy metal. Il power pop dei Knack e le influenze hard rock fecero guadagnare loro la fiducia della critica. Dopo alcuni album, tuttavia, l’avversione contro la band, simile a quella capitata ai Monkees una generazione prima, era forte, e la band si separò subito dopo l’uscita del terzo album, Round Trip. Il gruppo si riunì una prima volta nel 1991, e pubblicò l’album Serious Fun, e si sciolse nuovamente. Intorno al 1998 la band si riunì per la seconda volta, e produsse l’album Zoom. Nel 2001 è uscito il loro album Normal as the Next Guy ed il loro DVD Live From The Rock N’Roll Funhouse.Il cantante Doug Fieger, originario di Detroit, Michigan, aveva suonato prima dei Knack in un complesso rock di paese chiamato Sky. Degli altri tre membri originali dei The Knack (Berton Averre - chitarra, Prescott Niles - basso, e Bruce Gary - batteria), Averre e Niles suonano attualmente ancora nei The Knack. Molti batteristi hanno fatto parte del gruppo negli anni, incluso Billy Ward (nell’album Serious Fun), Terry Bozzio (nell’album Zoom), e David Henderson con lo pseudonimo di Holmes Jones (Normal as the Next Guy e Live From The Rock N’Roll Funhouse).

The Flirts - Passion

Come propria carriera musicale, Orlando ottenne grande successo con le sue hit She Has A Way e I'm So Hot for You. Creò il gruppo delle The Flirts, sue ex coriste, alle quali scrisse e produsse successi internazionali come Passion.

The Alan Parsons Project - Eye In The Sky

The Alan Parsons Project è un gruppo rock progressiv] e pop britannico nato nel 1975 per iniziativa di Alan Parsons ed Eric Woolfson, attivo, discograficamente parlando, dal 1976 sino ad inizio anni novanta, anche se il periodo di maggior successo si ferma al 1987.L’idea alla base della produzione discografica era il concept album, sviluppata secondo un filo conduttore comune a tutte le canzoni del disco: così per esempio Tales of mystery and imagination era sviluppato sui famosi Racconti straordinari di E. A. Poe, I robot parte da un racconto di Isaac Asimov per parlare del mondo di domani, così come Pyramid usa l’antico Egitto per parlare del mondo di ieri visto con gli occhi di oggi, Eve parla del mondo femminile. Lo schema tipico era costituito da un’introduzione strumentale che sfumava nel primo brano cantato, un brano strumentale come una sorta di bridge all’inizio della seconda facciata dell’LP e un brano finale molto lungo. Non mancano anche introduzioni parlate: l’album di esordio Tales of mystery and imagination - Edgar Allan Poe (1976) presenta un’introduzione narrata da Orson Welles. Sebbene tagliata nella prime versione dell’album, la voce di Welles fu ripristinata nella versione su CD uscita nel 1987.Il più grande successo commerciale è stato sicuramente l’album “Eye in the sky” contenente vari brani storici per la band come: Sirius, Eye in the sky, Gemini, Silence and I, Old and wise. E’ comunque un disco che rimane un punto di riferimento per tecniche di produzione e coesività nella produzione dei brani.

Taylor Dayne - Tell It To My Heart

Leslie Wunderman in arte Taylor Dayne (Baldwin, 7 marzo 1962) è una cantante statunitense, un’artista dance ed anche un’attrice.

Sinead O'Connor - Nothing Compares To You

Sinéad Marie Bernadette O’Connor (Dublino, 8 dicembre 1966) è una cantautrice irlandese.Nata da famiglia numerosa (suo fratello, Joseph O’Connor è uno scrittore di successo), è una delle voci piú affascinanti degli anni ottanta e novanta ed un’artista dalla spiccata personalità, che deve la sua fama, sia alla musica, ma anche al suo essere anticonformista; celebre il suo look fuori dal comune (ha spesso i capelli rasati a zero) e alle sue opinioni controverse. Impara a suonare la chitarra e a comporre canzoni mentre frequenta la scuola. All’età di 14 anni si unisce al gruppo irlandese In Tua Nua col quale debutta come autrice nel brano «Take My Hand»» che diventa un successo nel 1984 e in seguito collabora con il gruppo dei “Ton Ton Macoute”. Questa collaborazione le vale un contratto con l’etichetta indipendente Ensign Records.Nel 1985 Sinéad si trasferisce a Londra per lavorare al suo primo album. “The Lion And The Cobra”, scritto e prodotto dalla stessa Sinéad viene pubblicato nel 1987 ed è un immediato successo di pubblico e critica, nell’album appare anche una giovanissima Enya che nel brano “Never get old” recita in gaelico alcuni passi della Bibbia. Sull’onda del successo del disco Sinéad intraprende un tour attraverso l’Europa e gli Stati Uniti. Il concerto tenuto al Dominion Theatre di Londra nel giugno 1988 viene ripreso dal regista John Maybury e l’anno seguente viene pubblicato col titolo “The value Of Ignorance”. Il 1989 vede inoltre il debutto di Sinéad come attrice nel film “Hush-A-Bye-baby”.

Simon & Garfunkel - Sound Of Silence

Simon and Garfunkel sono stati un popolare duo di musica pop-rock e folk statunitense, costituito da Paul Simon e Art Garfunkel. Si conobbero alla scuola superiore nel 1957 dove formarono il gruppo Tom and Jerry. Il loro primo “piccolo” successo arrivò con la poco conosciuta Hey Schoolgirl. Con il nome di “Simon and Garfunkel,” nel 1965, si fecero conoscere al grande pubblico con Sounds of Silence. Sono fra i più famosi artisti musicali degli anni sessanta. Alcune delle loro canzoni, colonna sonora del film “Il laureato” con Dustin Hoffman (The Sound of Silence, The Boxer, Mrs. Robinson, Bridge over Troubled Water) sono veri e propri classici della musica leggera di tutti i tempi. Hanno ricevuto innumerevoli premi Grammy e sono citati nella Rock and Roll Hall of Fame.Entrambi di famiglia ebraica, in quanto gli antenati erano immigrati, Paul Simon e Arthur Garfunkel vivono da bambini a pochi isolati l’uno dall’altro a Forest Hills, una zona residenziale nella periferia di New York, e frequentano la stessa scuola elementare. La loro prima esibizione in pubblico si può far risalire appunto quell’epoca, quando in una recita scolastica interpretano rispettivamente il ruolo del Bianconiglio e dello Stregatto in Alice nel paese delle meraviglie di Lewis Carroll. Arrivati alla Forest Hills High School di New York, i due compagni di scuola iniziano a suonare insieme come “Tom and Jerry” (come il celebre cartone animato), con gli pseudonimi Jerry Landis (Simon) e Tom Graph (Garfunkel).

Scialpi - No East No West

Giovanni Scialpi nasce a Parma il 20 maggio del 1962. Esordisce nel mondo della musica nel 1983 con uno dei suoi maggiori successi: “Rocking rolling”, contenuto nel primo suo Lp dal titolo “Estensioni”. Rocking rolling” fu uno dei maggiori successi di quell’annata, infatti gli permise di vincere il “Disco verde” al Festivalbar e di entrare così nelle simpatie dei più giovani di quel periodo, grazie anche ad un abbigliamento proiettato verso il futuro, con i famosi jeans stracciati.

Santa Esmeralda - Don't Let Me Be Misunderstood

Leroy Gomez è la prima voce solista dei Santa Esmeralda che nel 1977 divenne celebre in tutto il mondo con la cover di Don’t let me be misunderstood, un brano scritto per Nina Simone che lo interpretò nel 1964 e nel frattempo già riproposto dagli Animals. Afro-americano di sangue portoghese, Gomez comincia la sua carriera come sassofonista ed entra nelle file dei Tavares, rivali dei Commodores di Lionel Ritchie. E’ uno degli strumentisti in retrovia, poi lavora con Elton John e con la showgirl Lola Falana. Si stabilisce a Parigi dove dall’incontro con il produttore Marc Negroni prende vita il suo primo LP dal titolo Leroy e il fortunato singolo Here We Go Round.Don’t Let me be misunderstood e You’re my everything lo rendono famoso nel mondo, è un successo che inizialmente vende circa 15 milioni di copie e che continua negli anni fino a 25 milioni di copie, 48 dischi d’oro e 42 di platino.Già l’anno successivo, con il secondo album il ruolo di voce e leader del gruppo passa a Jimmy Goings che interpreta un altro classico degli Animals “The house of the rising sun”, Sevilla nights inclusa nella colonna sonora del film Grazie a Dio è venerdì.Nello stesso 1978 viene pubblicato il terzo album dei Santa Esmeralda, “Beauty” che include una cover di “Hey Joe”, nel 1979 “Another cha cha”, nel 1980 il quinto album “Dont’ be shy tonight” in cui si fa notare il brano “C’est magnifique”, nel 1981 “Hush” e nel 1982 “Green Talisman”. Poi il gruppo si scioglie.

Topo - Ba Ba Go, Go

Italo disco è un termine utilizzato per identificare un filone musicale nato ed evolutosi in Italia a partire dagli anni settanta ed estintosi all'inizio degli anni novanta, dando tuttavia vita a nuove forme musicali come la dream progressive e, successivamente, anche alla italo dance; che hanno continuato a vivere fino agl'inizi degli anni 2000 e tuttora in voga, anche se in misura minore.Successivamente, venne anche utilizzato il termine Eurodisco sempre per riferirsi a questo filone, in quanto il genere influenzò all'estero la nascita di sottogeneri o stili musicali a esso simili.

Gene Ramone - Romantic Face

Digital game - Please don't go

Stretch - why did you do it

Mark & Spencer - Stay

Gazuzu Go Go Gorilla

Sphinx - When I'm In Love

Forrest - Rock The Boat

Scotch - Penguins' Invasion italodisco

Koto - Chinese Revenge Italodisco

MC Miker G. & DJ Sven - Holiday Rap

The Commodores - Nightshift

I Commodores sono un gruppo statunitense di genere funk/soul.I Commodores riscossero un ottimo successo tra gli anni settanta e gli anni ottanta. Si sono formati a Detroit nel 1968 e hanno subito firmato per la Motown Records.I componenti del gruppo originario erano: Lionel Richie (sassofono e voce), William King (tromba), Thomas McClary (chitarra elettrica), Ronald LaPread (basso elettrico), Walter Orange (batteria), e Milan Williams (tastiera).Dal 2003 fanno parte della Vocal Group Hall of Fame.

KC & The Sunshine Band- (You Said) You'd Gimme Some More

I KC and the Sunshine Band sono un gruppo musicale statunitense, tra i massimi esponenti del fenomeno della disco music, autori ciò nonostante anche di numerosi successi funk e R&B.Tra i loro brani più famosi si annoverano i pezzi disco That’s the Way (I Like It), I’m Your Boogie Man, (Shake, Shake, Shake) Shake Your Booty, Keep It Comin’ Love, Get Down Tonight e la nota ballata Please Don’t Go. Per quanto oggi praticamente assenti dal panorama musicale, il gruppo ha goduto di popolarità internazionale nella seconda metà degli anni settanta, testimoniata dagli oltre settantacinque milioni di dischi vendute in carriera.

Bobby O - she has a way

Bobby Orlando è un produttore discografico di primo ordine nel suo genere: molte delle sue produzioni (anche per altri artisti) sono scritte, arrangiate ed eseguite da lui. Durante gli anni '80 scrisse e produsse oltre un centinaio di brani musicali, per la maggior parte pubblicati sotto la sua etichetta. Sempre negli anni ottanta fu possibile ascoltare le sue produzioni anche in altre etichette, fra cui Bobcat Records, Memo Records, Telefon Records, MenoVision Records, Beach Records, Plastic Records, Eurobeat Records, Obscure Records, Beat Box Records, Riovista Records, Intelligent Records, Basic Records, Knowledge Records e altre ancore. Verso la fine del decennio, all'apice del suo successo, si fermò nel produrre altro materiale.

Freeez - I.O.U. Extended Version italodisco

Hipnosis - Pulstar italodisco

Hotline - Fantasy

Mike Cannon - Voices in the dark Italodisco

Club House - Do It Again (Medley With Billie Jean

Sandy Marton - Ok Run

Sandy Marton, al secolo Aleksandar Marton, è un cantante spagnolo di origini croate, che conobbe il successo nel corso degli anni ottanta.

J.D. Jaber - Don't Stop Lovin' Italo disco

Brand image - Are you loving

Coniugando il loro iniziale stile rock con quello che più andava di moda in quel periodo, il cosiddetto italo-disco, introducono la musica elettronica ed ottengono quasi subito il successo sperato. I primi singoli usciti tra l’80 e l’81 diventano successi di nicchia negli Stati Uniti e nel Regno Unito, ma è nell’83 che la band ottiene le maggiori soddisfazioni con il brano Are you loving.

David Bowie - Let's dance

David Bowie (Brixton, Londra, Inghilterra, 8 gennaio 1947) è lo pseudonimo di David Robert Jones, musicista, cantante, attore e performer britannico, tra i precursori e maggiori esponenti del glam rock inglese. David Robert Jones nasce a Brixton l’8 gennaio 1947 (cambiò il suo cognome in quello d’arte di Bowie per non creare ambiguità con il quasi omonimo leader dei The Monkees Davy Jones) e appartiene alla generazione di giovani cresciuti nell’ambiente della Swingin’ London. La sua carriera musicale, iniziata verso la fine degli anni Sessanta, copre un arco di circa quarant’anni e ha abbracciato diversi generi artistici e commerciali, dal citato glam rock alla disco, al pop elettronico, tutti con grande successo.Come attore, dopo alcune piccole apparizioni, ha avuto buon successo nel 1976 con L’uomo che cadde sulla Terra, di Nicholas Roeg. Tra le sue migliori interpretazioni: Furyo (Merry Christmas Mr. Lawrence) 1983 di Nagisa Oshima, Absolute Beginners 1986 di Julien Temple e Basquiat di Julian Schnabel. Dopo l’esordio con un album omonimo che passò quasi inosservato, trovò un primo successo nel 1969 con una canzone che racconta di un astronauta perso nello spazio: Space Oddity, di stampo romantico futurista. Subito dopo però si dedicò a un rock più sgherro, ambiguo e originale mescolando fantascienza, Dylan e Velvet Underground, decadentismo alla Oscar Wilde, rock duro come quello dell’amico Iggy Pop con gli Stooges.

Saba - One For You, One For Me

Non so niente però è un bel pezzo a prescindere.

Jock Hattle - Crazy Family

Inizia giovanissimo cantando in un gruppo di provincia. Nel 1982 arriva il primo successo, un pezzo dance dal titolo Yes or not scritto da Enrico Ruggeri e interpretato con uno dei suoi tanti pseudonimi, in questo caso Jock-Hattle[1]. Il suo più grande exploit è del 1983, quando esce Turbo Diesel per la Baby Records. Il brano si rivela un successo a livello mondiale. Successivamente escono altri singoli come Hearts on fire, Lady O e Secrets.Nel 1999 ebbe grande successo con la hit Sing Song Now Now.Produce anche un remix della colonna sonora di Furyo, interpretata da Raffaele Fiume.Fonda anche il gruppo dei Clock on five.Fra gli ultimi lavori si ricorda Mandy, di Barry Manilow. Il brano prodotto da Gianlorenzo Tubelli viene inserito nell'ultima versione di Mixage, storica compilation che ai tempi della Baby Records lo lanciò con Turbo Diesel.

Max-Him - Lady Fantasy

Max-Him altra meteora del panorama musicale anni 80.

Mike Mareen - Lady Ecstasy

Mike Mareen è nato il novembre 9 1949 a Berlino (Germania Ovest). In primo luogo, era un batterista, ma più tardi è stato il cantante del Cimitero gruppo Institution (non discoteca) ed eseguita in Amburgo leggendario 'Star Club', dove i Beatles utilizzati per giocare nel loro inizi. Torna di nuovo in Germania, ha pubblicato il suo più grande successo hit "Spy Love" nel 1986, seguito da "Dancing In The Dark" e "Agente Della Libertà", una pista grande discoteca pure. Nello stesso anno, Mike pubblica il suo primo album dal titolo: "Controllo Dance". Dopo un anno dopo, nel 1987 ha pubblicato il suo secondo album dal titolo: "Cominciamo ora". Questo album incluso il suo nuovo super-hit: "Non Talk To The Snake". Entrambi gli album sono stati rilasciati da noti Records Etichetta Germania Zyx. Mike, come molti artisti discoteca ha scritto e prodotto brani rilasciati da altri artisti.Ha prodotto hit come: "Birthday Girl" di Progetto ITALO-DISCO stella Dj e "Win The Race", eseguita da Amadeus Liszt.

Miko Mission - The world is you

Don Miko o Miko, è un cantautore italiano.Inizia a cantare molto giovane, partecipando ad alcuni concorsi canori tra cui Ribalta per Sanremo, che si svolge al Lido di Venezia e che vince: ottenuto così un contratto con la Ariston Records e adottato il nome d’arte di Don Miko, debutta con Gente…che ragazza!: il retro, Non hai più niente per me, riscuote un buon successo in estate.Partecipa al Festival di Sanremo con E poi verrà l’autunno, cantata in abbinamento con Timi Yuro; la canzone, anche se non arriva in finale, ottiene un discreto successo, e Don Miko partecipa a molti programmi televisivi come La fiera dei sogni. l’anno successivo incide una versione in italiano di Michelle dei Beatles, con il testo scritto da Ricky Gianco.Dopo altri 45 giri, cambia casa discografica e passa alla Vedette; tra i successi di questo periodo ricordiamo Le tue favole, canzone con il testo scritto da Luciano Beretta, e Cade il mondo, successo presentato nel programma Settevoci] presentato da Pippo Baudo, in cui vinse alcune puntate, scritta con Valerio Negrini, paroliere dei Pooh (che per Don Miko firma anche un altro testo, Susanna T.).Ha partecipato al Festival di Sanremo 1976 con Signora tu (scritta dal cantautore per il testo e da Graziano Pegoraro per la musica) che si classifica al sedicesimo posto e riesce ad entrare per qualche settimana anche in hit parade, pur stazionando nelle posizioni basse[1]…Negli anni ottanta passa alla musica dance con il nome di Miko Mission e pubblica diversi 45 giri.

Gaznevada I.C.- Love Affair

Nati sul finire degli anni ’70 come Centro D’Urlo Metropolitano, questo gruppo di ragazzi bolognesi rimane affascinato dal libro di Raymond Chandler Nevada Gas, e così decidono ad inizio anni ’80 di cambiare il nome del loro gruppo in Gaznevada. Ed il cambiamento gli porta bene. Coniugando il loro iniziale stile rock con quello che più andava di moda in quel periodo, il cosiddetto italo-disco, introducono la musica elettronica ed ottengono quasi subito il successo sperato. I primi singoli usciti tra l’80 e l’81 diventano successi di nicchia negli Stati Uniti e nel Regno Unito, ma è nell’83 che la band ottiene le maggiori soddisfazioni con il brano I.C. Love Affair, tanto da balzare in testa alla classifica italiana e ad alcune europee, e che li porta a partecipare alla finale di Festivalbar dell’estate successiva. Il brano successivamente verrà remixato molte volte, da altre band e da alcuni dj, fino al 2005. La band si sciolse però poco dopo questo grande successo, nel 1988. Non uscì mai il video di I.C. Love Affair, e così l’unico modo che abbiamo per rivisitarlo è la partecipazione al Festivalbar del 1984.

Phaeax - Talk About

Rod Stewart - Young turks

Il più giovane di una famiglia di origine scozzese, Rod è, insieme a sua madre Elsie, l’unico Stewart nato in Inghilterra, a Highgate, sobborgo di Londra. Suo padre, i suoi due fratelli e le sue due sorelle nacquero tutti in Scozia. Rod nacque pochi minuti dopo che un missile V2 tedesco abbatté la stazione di Polizia di Highgate. Molto fiero della sua origine scozzese, Rod Stewart è sempre stato un grande sostenitore dei Celtic e della nazionale scozzese, nonché calciatore dilettante. Gioca tuttora, quando può, in una squadra seniores. È stato il capitano della nazionale cantanti. Il calcio è la prima vocazione di Rod, tanto che va vicino a un contratto da professionista, ma la sua passione per la musica, iniziata cantando nei gruppi “Skiffle” di Londra, si rafforza con un tour europeo del folk singer Wizza Jones, che lo porta con sé come corista. Nel 1964 entra ed esce da gruppi british blues, suonando con John Paul Jones, futuro bassista dei Led Zeppelin, Mick Fleetwood, Julie Driscoll e gli Steampacket di Long John Baldry. Successivamente Rod entra nell’orbita di Jeff Beck, dove conosce Ron Wood, con il quale stringe una importante e duratura amicizia. Nel 1969, il Jeff Beck Group si scioglie, ma insieme a Ron Wood lo scozzese si unisce ai Faces, gruppo erede degli Small Faces. Da questo momento, la carriera di Stewart si dipana lungo il versante solista e quello del gruppo. The Rod Stewart Album del 1969, ottiene qualche timido riscontro in Usa, ma non in patria, dove sono i Faces ad avere una piccola notorietà. Tuttavia nel 1971 il suo terzo LP, succeduto al buon Gasoline Alley, grazie al singolo “Maggie May”, sfonda.

Duke Lake - Do You

Altro pezzo dance che spopolava in disco negli anni 80.

Martinelli - Voice in the night

Voice in the night è uno dei tanti singoli del cosiddetto “progetto Martinelli”. Il brano uscì nel 1985. Il successo fu immediato e strepitoso: in Germania riuscì a vendere ben 800.000 copie.

Radiorama - Chance To Desire

Altro pezzone della disco music anni 80.

Righeira - No Tiengo Dinero

Righeira è il nome di un gruppo italiano formato da Stefano Righi (Johnson Righeira) e Stefano Rota (Michael Righeira). A metà degli ottanta i due “fratelli” raggiunsero l’apice del successo sia in Italia che all’estero, grazie ad una serie di singoli, tra i quali ci piace ricordare No Tengo Dinero del 1983.

Russ Ballard - Voices

Russ Ballard non è un “figlio degli anni ’80″ visto che nasce come solista già qualche anno prima, nel 1975, con l’album che porta il suo stesso nome. Cantautore inglese, Ballard si può considerare uno dei maestri della chitarra, che usava suonare anche durante i suoi concerti, ma anche in quelli dei Roulettes e degli Argent, i due gruppi in cui suonava prima di mettersi in proprio e tentare la carriera da solista. Tra le grandi collaborazioni può annoverare anche una canzone con Santana, Winning, una delle poche della sua carriera ad entrare nelle classifiche mondiali da quando è diventato solista. Il suo capolavoro però è Voices, che esce nel 1984 e raggiunge il quindicesimo posto nelle classifiche rock. Voices è stata inserita anche nella classifica delle migliori canzoni della storia al centodecimo posto. Ballard suona ancora oggi, e dopo oltre 40 anni di carriera è uscito nel 2006 il suo ultimo album, Book of Love.

Ronnie Jones - Video Games

Ronnie Jones è un cantante, musicista e dj americano attivo ancora oggi nel panorama della musica internazionale. In Italia è noto soprattutto per aver condotto per diversi anni la trasmissione Popcorn, cantando la sigla di chiusura, Video Games, vero tormentone dell’epoca.

Robin Gibb - Juliet

Molto bello questo video, un po’ romanzato, di Robin Gibb in uno dei suoi tanti successi. Il video di Juliet è girato come se fosse un film horror, in cui un po’ stride la voce in falsetto che tanto ricorda i grandi successi dei Bee Gees. Ma dopo qualche secondo anche il falsetto viene assorbito dalla storia avvincente con una colonna sonora tra le più copiate in assoluto. Negli anni ’70-80 Gibb si stacca un po’ dai suoi fratelli e tenta la carriera da solista, con Juliet (e non solo) che diventa uno dei suoi cavalli di battaglia, dato che diventa l’unico singolo che riesce a piazzare al primo posto in Italia, ma anche in Germania ed in altri Paesi europei, tranne che nella sua Gran Bretagna, dove la sua carriera da solista non viene presa tanto bene, e per questo le sue vendite nell’isola non volano come altrove. Tra le cover può annoverare quella di Gianni Togni soltanto un anno dopo, nel 1984, e quella più recente di DJ Lhasa e Gabry Ponte, in versione dance, entrambe con il nome di “Giulia“.

Richenel - Dance Around The World

La tradizione di sessualità ambigua degli anni ’80 si incarna perfettamente in Richenel, eccentrico cantante olandese che, come in questo video, se non si ascoltasse la sua voce si direbbe sia donna. Ed invece si tratta di un uomo che non ha mai ammesso la sua omosessualità, ma i suoi costumi erano più che altro per far scena, frutto di diversi studi teatrali. Questa sua ambiguità però non piacque molto nella sua madrepatria, l’Olanda, almeno non all’inizio, mentre fu apprezzatissima in Italia, molto attiva nel finire anni ’80 sulla musica pop di provenienza estera. Nel nostro Paese, ma anche in molte nazioni europee, Richenel ottiene la vetta o le posizioni più alte delle varie classifiche grazie a Dance Around The World, tanto che, anche se i suoi successivi singoli non fossero all’altezza del precedente, ottennero comunque un buon seguito, soprattutto in Germania e Nord Europa. Come accaduto anche per altri artisti, il cambio di stile degli anni ’90 affossa anche la carriera di Richenel, che abbandona nel 1994 per poi riprendere con sporadiche iniziative abbastanza recenti. L’ultima è del 2005, Freaky Thang, di cui si hanno notizie di un discreto successo anche in Italia

Reu Speedwagon - Keep On Loving You

I REO Speedwagon sono una rock band statunitense formatasi alla fine degli anni sessanta e tuttora in attività.La band è conosciuta in tutto il mondo specialmente per le power ballad, in particolare Keep On Loving You e Can't Fight This Feeling. Il nome REO Speedwagon deriva dal REO Speed Wagon, un camion della ditta REO Motor Car Company; "REO" sono anche le iniziali di Ransom Eli Olds, fondatore della Olds Motor Vehicle Company. I REO Speedwagon, prima di firmare un contratto con una casa discografica, erano una band che proponeva cover nei locali più alla moda del Midwest. Notati da un produttore discografico, la band registrò il primo, omonimo album nel 1971.La formazione della band comprendeva il tastierista Neal Doughty, il batterista Alan Gratzer, il chitarrista Gary Richrath, il bassista Gregg Philbin e il cantante Terry Luttrell. La formazione non cambiò per i primi tre album, eccetto per il ruolo del cantante, sempre diverso nei primi tre lavori della band. Luttrell lasciò la band dopo la realizzazione del primo album e fu rimpiazzato da Kevin Cronin. Cronin realizzò l'album R.E.O./T.W.O., dopo il quale fu sostituito da Mike Murphy, che a sua volta, dopo tre album con la band, fu sostituito anche lui e al suo posto ritornò Kevin Cronin.

Re-Flex - The Politics Of Dancing

Non passeranno alla storia come il più grande gruppo anni ’80, ma sicuramente anche i Re-Flex hanno messo la loro impronta sul cammino della musica anni ’80. Nati artisticamente nel 1981, debuttano alla grande con il loro successo maggiore, l’unico a dir la verità per il quale vengono ricordati, The Politics of Dancing. Il brano, evidentemente ben studiato, dà il nome all’album che esce nel 1983, e per essere l’album di esordio non va malissimo, visto che, seppur non nelle posizioni più elevate, entra in tutte le classifiche che contano. Il singolo però va molto meglio, ed arriva nelle top 30 americana e britannica, oltre ad avvicinarsi alle top 10 di mezza Europa. Il maggior successo lo ottengono nei concerti più che nei dischi, ed anche dal video si capisce quanto simpatici e coinvolgenti siano questi ragazzi inglesi. Finisce così che, da bravi animali da palcoscenico, partono in tour con i Police, di cui aprono i concerti, ma non raggiungendo mai il successo personale, si sciolgono poco prima dell’uscita del secondo album, Humanication, pronto ma mai pubblicato.

Rick Astley - Together Forever

Richard Paul Astley (nato il 6 febbraio 1966 a Newton-le-Willows,UK) è un cantante inglese, nonché autore e musicista. Nonostante la sua immagine da ragazzino è dotato di una voce calda che lo rende immediatamente riconoscibile. Scoperto artisticamente e prodotto dal trio Stock, Aitken & Waterman, realizza sotto la loro influenza i suoi primi due albums, composti da brani pop dance freschi e orecchiabili. L’esordio avviene nel 1987 con il brano Never Gonna Give You Up, e a seguire altri fortunati singoli. Ma la formula delle produzioni del “Trio” è piuttosto ripetitiva, e comincia a mostrare la corda. Per questo Astley, all’inizio del nuovo decennio, cambia team di lavoro e la sua musica si fa più matura, ma questo comporterà un minore appoggio da parte del pubblico. Il singolo di lancio del suo terzo album si intitola Cry For Help ed è una intensa soul ballad con forti influenze gospel, mentre il successivo Move Right Out è decisamente più carico e ritmato. Dopo una pausa di un paio d’anni si ripresenta sul mercato con un nuovo album, Body and Soul, preceduto dal singolo The Ones You Love. Ma nonostante l’impegno nel proporre un repertorio più consono al suo timbro vocale, e perciò un pop rivolto ad un pubblico più adulto, il disco non ottiene il successo sperato.

Roxette - Listen To Your Heart

I Roxette sono un gruppo/duo pop svedese formato da Per Gessle (voce e chitarra) e Marie Fredriksson (voce).Per quanto la loro musica sia spesso associata a quella degli ABBA, i Roxette furono la prima band svedese a conquistare il mercato statunitense, piazzando ben quattro singoli alla vetta della classifica di Billboard e riportando il genere europop al successo. Al 2006 contano oltre settanta milioni di copie vendute in tutto il mondo. La carriera del duo Marie Fredriksson e Per Gessle cominciò nel 1985-86 con la registrazione dell’album “Pearls Of Passion”. Vennero usate alcune canzoni che Per scrisse per il suo terzo album da solista e riadattate in inglese. In Svezia, l’8 luglio 1986 esce il primo singolo Neverending Love (a.k.a.Svarta Glas) che ne anticipa l’uscita e riesce ad entrare subito nella Sommartoppen (classifica settimanale dei singoli più venduti in Svezia). La canzone è scritta originariamente per l’artista svedese Pernilla Walghren ma rifiutata e registrata così dal fratello Niklas; comunque la EMI riuscì a non far pubblicare. Per non far sapere da chi fosse composto in realtà il gruppo, la foto di copertina rappresentava un disegno stile anni ’50.Nel 1987 con l’accrescere del successo in Svezia con i singoli Soul Deep e Goodbye To You i Roxette andarono in tour per il Rock Runt Ryket insieme a Eva Dalghren e i Ratata ed incisero la canzone I Want You. Lo stesso anno uscì l’EP “Dance Passion – The Remix Album” con otto canzoni remixate; alcuni pezzi del LP riuscirono a spingersi al di fuori della Scandinavia.

Paul Hardcastle - 19

Mago del sintetizzatore e molto apprezzato negli anni ’80, Paul Hardcastle conobbe l’apice del successo con il brano 19 (Nineteen), numero che stava ad indicare l’età media dei soldati americani spediti a combattere in Vietnam. Ed è proprio da quel conflitto che trae ispirazione il brano, gettonatissimo dalle radio dell’epoca e rimasto in cima alla classifica inglese per ben cinque settimane.

Pepsi & Shirlie - Heartache

Pepsi & Shirlie erano un duo britannico che ha pubblicato due album All Right Now , nel 1987 e le modifiche nel 1991.Il duo comprendeva Helen ” Pepsi ” DeMacque (nata il 10 dicembre 1958, Paddington, Londra ) e , Shirlie Holliman (nata il 18 aprile 1962, Watford Hertfordshire ) , che era stato Wham! , coriste , che era stato canto partner originale Holliman , Dee C. Lee , aveva in precedenza lasciato il gruppo per unirsi alla Style Council e poi sposare il suo cantante Paul Weller .

Propaganda - P-Machinery

Il gruppo Propaganda fu creato agli inizi degli anni 80, in Germania. Era originariamente una formazione di musica sintetica composta da tre artisti: Ralf Dörper (fondatore e successivo membro dei Die Krupps), Andreas Thein and Suzanne Freytag. Poi si aggiunse una seconda vocalist Claudia Brücken. Il primo successo, in UK dove il gruppo si trasferì, fu “Dr. Mabuse” poi seguito dal più famoso “Duel”, raccolti nell’album “A Secret Wish” del 1985, assieme al singolo 12” mix “P.Machinery”. Furono prodotti dalla ZTT Records. Claudja Brucken collaboro’ anche col gruppo dei Frankie Goes to Hollywood, nell’unico album da loro pubblicato.

Picnic At The Whitehouse - We Need Protection

Picnic at the Whitehouse è il nome di un gruppo musicale anglo-tedesco nato a Londra, comprendente il cantante Edwin Hind, originario di Liverpool, ed il tastierista Ilfo, proveniente da Monaco di Baviera. Edwin, ex voce dei Virgin Dance, nel 1986 scrive insieme a Bastow e Debusmann la canzone We Need Protection, pubblicata su 45 giri dall’etichetta discografica Epic/CBS. Il singolo si rivelerà un successo di quell’estate, raggiungendo tra i mesi di maggio e giugno la posizione #6 nella classifica dei singoli più venduti in Italia e partecipando al Festivalbar. Una curiosità: Ilfo aveva trovato come voce per il brano un certo Terry, con il quale incise un demo che non riscosse successo. Terry dopo qualche mese s’impose a sua volta, con il nome di Terence Trent D’Arby. Il batterista del progetto era Cliff Hewitt, successivamente membro degli Apollo 440.

Pet Shop Boys - Go West

I Pet Shop Boys sono un gruppo di musica elettronica e pop, britannico, formato da Neil Tennant (nato a North Shields, Northumberland il 10 luglio 1954) che canta e suona le tastiere e occasionalmente la chitarra, e Chris Lowe (nato a Blackpool, Lancashire il 4 ottobre 1959) alle tastiere e occasionalmente cantante.La longevità della loro carriera è generalmente attribuita alla loro abilità di creare musica pop/dance melodica con testi intelligenti e uno stile originale. Il loro duo è fra quelli di massimo successo nel mondo della musica pop, soprattutto in Europa. Dal 1986, hanno piazzato 38 singles nella classifica “top 40” del Regno Unito, compresi quattro “numeri uno”: “West End girls”, “It’s a sin”, “Always on my mind” e “Heart”. Recentemente la loro canzone “GO WEST” è stata colonna sonora il 9 luglio a Berlino dell’ alzata della coppa del mondo di calcio da parte dei Fabio Cannavaro e dell’Italia, nonostante le parole del brano non fossero quelle originali di “Go west” bensì “Stand up for the champions”. “Go west” è una cover dell’omonima canzone del 1979 dei Village People; il testo dei Pet Shop Boys contiene delle variazioni.

Patrick Hernandez - Born To Be Alive

Patrick Hernandez (Le Blanc-Mesnil, 6 aprile 1949) è un cantautore francese.Nel 1974 è presente, nell'elenco dei coristi nell'album E tu... di Claudio Baglioni, inciso a Parigi sotto la supervisione di Vangelis.Conosce una effimera popolarità planetaria grazie alla canzone Born to Be Alive, il cui disco ha conosciuto un enorme successo in ogni parte del mondo, a partire dalla fine del 1978, fino a conquistare il disco d'oro.

Opus - Live Is Life

Senza dubbio è una di quelle canzoni destinate a percorrere le generazioni, e che anche oggi è ascoltata come quando uscì nel lontano 1985. La famosa Live is Life (vivere è vita), ma soprattutto il conseguente Na Na Na Na, è uno degli inni alla vita degli ultimi vent’anni, che hanno fatto bene a tutti tranne che al gruppo che lo lanciò, l’Opus. Il gruppo austriaco, semisconosciuto negli anni ’70, nell’85 esce con questo pezzo e sfonda nel mercato musicale di tutto il mondo. Arrivano solo sesti in Gran Bretagna e rimangono in classifica per 15 settimane, mentre raggiungono la vetta nel loro Paese, l’Austria, ed anche in Germania e Francia. Vanno discretamente bene anche in Italia, mentre in Usa il successo mancò, dato che non riuscirono mai a superare il 32esimo posto. Purtroppo il gruppo da quel momento in poi commette diversi errori, nessuna casa discografica li fa più lavorare, e continuano a singhiozzo e senza successi fino al 1996, anno in cui si sciolgono definitivamente. Purtroppo, nonostante il grande successo, non esce mai un video di questa canzone, così ai tempi nostri è tramandata soltanto grazie a questo live.

Moses - Our Revolution (We Just)

Di lui sapeva ben poco durante gli anni ’80, quando la sua musica faceva ballare i giovani in discoteca, e se ne sa ancor meno oggi, visto che di lui se ne sono perse le tracce. Sappiamo soltanto che è un dj italiano, il quale si divertiva a remixare, e anche a volte produrre, qualche pezzo nello stile italodisco. Nessuno dei suoi brani rimane nella storia, ad eccezione di questo We Just (Our Revolution), il quale ottiene un discreto successo, senza però fornirgli la fama sperata, nè le vendite che giustificherebbero la sua presenza negli annali dei dischi più venduti. Infatti Moses tenta di battere sul ferro finché è caldo, producendo più di una versione di We Just, ma non ottiene l’effetto sperato e rimane così nell’ombra. Per sempre.

Moon Ray - Comanchero

Moon Ray o Raggio di Luna è lo pseudonimo di una cantante italiana molto attiva negli anni ottanta. Non si hanno molte notizie sul suo conto, ma il singolo Comanchero, ballatissimo nelle discoteche e vero tormentone passato dalle radio di mezza Europa, rimarrà nella storia della musica.

Michael Learns To Rock - Someday

Nel 1987 Jascha Richter e Kåre Wanscher, studenti ad Aarhus, incontrarono Mikkel Lentz, all'epoca chitarrista dei Rocking Studs, e gli chiesero di formare una band. Un anno più tardi si aggiunse il bassista Søren Madsen.Il gruppo debuttò ad Aarhus nel maggio del 1988, e successivamente partecipò al talent show annuale della città, vincendolo e facendo sentire la necessità di scegliere un nome definitivo per la band. In una intervista Richter ammise che il nome del gruppo si ispirava Michael Jackson: “Si, era come Johnny Hates Jazz and Frankie Goes to Hollywood. Sicuro, mi sono pentito molte volte di esserci chiamati così, ma abbiamo avuto successo così velocemente che alla fine ci siamo dovuti abituare”. Un membro della giuria, J.P. Andersen, divenne il manager della band. Michael Learns to Rock suonò dal vivo ma non rilasciò l’omonimo album-debutto, Michael Learns to Rock, fino a settembre del 1991. Di questo album, il singolo "The Actor" scalò la classifica danese fino al primo posto ed ebbe anche successo in Norvegia, Svezia, Indonesia, Malesia, Singapore e nelle Filippine.

lunedì 23 gennaio 2012

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